Découvrir l'aquarelle

S'organiser

L'aquarelle ne demande pas un atelier compliqué et réservé (bien que ce ne soit pas défendu), on s'installe sur une table en quelques minutes, il consiste simplement en :

sa boite de couleurs

ses pinceaux

sa tablette de papier (et quelques brouillons pour essai des couleurs)

un ou 2 pots en verre pour l'eau (type pot de confiture)

un chiffon de coton et/ou du papier essuie-tout ou mouchoir type kleenex

gomme, crayon

un cahier ou on bloc de papier “normal” pour les esquisses

Les couleurs, le cercle chromatique

les 3 primaires : jaune, rouge et bleu ne peuvent pas être obtenues par des mélanges

Les couleurs complémentaires : orange, violet et vert peuvent être faites par mélange des couleurs primaires

Les couleurs chaudes (rouge, jaune) et froides (vert, bleu)

Les 3 dimensions de la lumière : teinte, luminosité et saturation

Une couleur comme le rouge (une teinte) varie en fait du blanc au noir, cela dépend de sa luminosité -du rouge au blanc- ou de sa saturation -du rouge au noir-. Toutes les combinaisons sont possibles et plus ou moins réalisables avec l'aquarelle.

Pour classer ou décrire toutes toutes les couleurs, il faut utiliser les 3 dimensions, par exemple le système du peintre américain Munsell (couleur = teinte = hue; chromaticité = luminosité; valeur = stauration :

Il existe des cartes pour visualiser les couleurs (j'en ai une pour vous la montrer mais pas besoin de l'acheter ! Le cercle chromatique ci-dessus va nous suffire)

Voici la boite d'aquarelles que je vous propose, elle a un bon choix de couleurs (inutile, surtout pour débuter d'en avoir trop), elles se diluent facilement, sont bien chargées en pigment, et le rapport qualité/prix est bon. Mais toute autre boite de couleur fine (et extra fine, mais c'est plus cher) fait l'affaire.

Le papier

C'est le papier qui normalement fait le blanc quand il n'est pas peint (réserves)

Il faudra apprendre progressivement les interactions entre le papier, l'eau et la couleur : c'est la base de l'aquarelle. En fait, c'est le plus difficile et cela vient avec la pratique.

Il est souvent préférable de le mouiller avant de peindre

Techniques

Sec sur Sec

Sec sur humide

Humide sur humide : attention aux cernes

Humide sur sec

Un truc très utile : comment tester le degré d'humidité du papier. Avec le dos d'un doigt. Le dos de nos doigts est un thermomètre sensible, et une surface qui est en train de sécher est plus froide humide que sèche. On effleure donc une zone sèche avec le dos d'un doigt, puis la zone à tester (pas appuyer, effleurer), tant qu'elle est plus froide, ce n'est pas sec.

Exercices de la semaine

Faire son nuancier

Pour chaque couleur dans son espace on peindra une partie foncée (peu diluée) et une partie diluée (je vous en ferai une petite démo, et on y reviendra plus tard).

Transparence : une caractéristique fondamentale

transparences.mp4 Remarque : le jaune sur ma vidéo est un peu trop orange

Pensez à utiliser l'incrustation, c'est bien pratique (en cliquant le symbole dans un cercle gris qui apparait avec la souris après avoir lancé le défilement le défilement avant de passer en plein écran). La définition de la vidéo est ajustée pour ça.

Les mélanges : comment faire

Quelques conseils

On prépare les mélanges sur la palette à l'avance en “touillant” un peu le mélange en faisant des mouvements circulaires du pinceau

on évite de polluer les couleurs en lavant rapidement son pinceau entre chaque prélèvement de couleur

éviter de mélanger plus de 2 ou 3 couleurs

penser au cercle chromatique pour les choisir

commencer par la couleur dominante

pour assombrir une couleur on ajoute sa complémentaire

Luminosité et saturation

saturation : assombrir une couleur par sa complémentaire

luminosité : éclaircir une couleur en la diluant avec de l'eau

Marrons

plusieurs solutions, il n'y en a pas dans la boite, mais c'est pas grave, avec les couleurs disponibles on peut en faire de nombreuses variantes

vert + rouge sa complémentaire	jaune + violet sa complémentaire	violet + orange

Gris

C'est un mélange des 3 couleurs

commencer par du jaune, ajouter du rouge puis du bleu : mais avec les couleurs de notre boite, il est assez difficile d'obtenir un beau gris

on utilisera donc le noir (mais pas en le mélangeant avec du blanc, on aurait une couleur crayeuse opaque) en le diluant plus ou moins et au besoin en ajoutant une pointe de couleur pour obtenir des gris bleu, ou gris rosés ou de toute nuance recherchée.

Le noir et le blanc

Normalement un aquarelliste de les utilise pas. Cependant, dans certains cas on pourra s'en servir

le blanc : permet d'ajouter par exemple après coup des éclats de lumière

le noir quand on a vraiment besoin d'une couleur bien noire pour certains détails (mais un aquarelliste fait lui-même ses mélanges noirs à partir d'un vert et d'un rouge)

le noir pour assombrir facilement une couleur, on peut utiliser une pointe de noir, par exemple pour avoir facilement un bleu-gris, mais il vaut souvent mieux utiliser la complémentaire.

Expérimente des mélanges

Tu peux le faire directement sur le papier : une tâche de 2 couleurs et les fusionner progressivement. Et même en ajouter une troisième. Normalement on ne mélange pas plus de 3 couleurs pour garder la luminosité de l'aquarelle.

On utilise parfois les couleurs pures, mais on fait souvent des mélanges ou des couches superposées de lavis.

Découvrir ses pinceaux

Nettoyer pinceaux et palettes

Je vous conseille à la fin d'une séance :

nettoyer d'un coup de pinceau les couleurs que vous avez souillées

bien rincer ses pinceaux à l'eau à température normale ou tiède, les laisser sécher à plat

rincer la palette, s'il reste de la couleur je frotte avec un peu de savon (savon naturel en tablette type savon de Marseille) avec une vieille brosse à dent ou un pinceau raide (brosse pour la peinture à l'huile) qui trainait dans les vieux accessoires d'école de mes enfants, puis je rince (au besoin je frotte plusieurs fois). Attention ne pas la rayer avec une poudre à récurer ou du scotch brite, par contre j'ai testé une “éponge magique” ça va très bien pour enlever les traces persistantes de couleurs dans la palette.

Exercices pour la semaine :

Découvrir ses couleurs, ses pinceaux et son papier

Réaliser son propre nuancier

Visite virtuelle de quelques peintres ou musées

Plan du cours

Semaine 1

Organisation de l'atelier

L'art des peintres

Découvrir l'aquarelle

Semaine 2

Peindre une forêt

Semaine 3

Peindre la mer

Semaine 4

Peindre un chat

Semaine 5

Peindre la vie

Autre sujet possible

Peindre un cabinet de curiosité de la nature

Semaine 6

Peindre une carte de vœux

Semaine 7

Peindre un portrait

Semaine 8

Peindre en voyage

peindre.jpg Retour : Aquareller